Ludovic Fleury

Le Projet Défaits questionne l’invisibilité des malades chroniques, de même que l’influence réciproque entre l’humain, les micro-organismes, et la technologie.

Le corps se présente fragmenté en parties vulnérables d’un tout défaillant. Tour à tour, les figures se mêlent au médical par la superposition du vivant et du synthétique. Exposant par solarisation, la lumière qui est exacerbée évoque tant le néant que les néons hospitaliers, ces démystificateurs du

dissimulé.

Êtres biologiques et artefacts numériques s’entremêlent tel un laboratoire d’un futur dystopique. Fruit d’une dysbiose des systèmes contemporains, les vies micro-organiques se révèlent à grande échelle, à l’instar de l'émergence des pathologies bactériennes.

Hollow, 2023, Peinture à l'huile, 65 x 54 x 2 cm

Pill Obligations, 2023, Peinture à l'huile, 4 x 7 x 2 cm

Self care, 2023, Installation : sculpture en béton, tube en aluminum, poche plastique, tube en plastique, pot en verre , 230 x 120 x 120 cm

Inner Passengers n°5, 2023, Tirage unique sur alluminium, 100 x 180 x 5 cm

Stigmates dans la chair, 2023, Huile sur lin, 116 x 80 x 2,5 cm

Sustentions, 2023, Huile sur lin, 30 x 40 x 2 cm

Fêlure, 2023, Sérigraphie sur verre transparent, Edition unique, 100 x 80 x 2 cm

Inflammare, 2023, Huile sur lin, 50 x 40 cm

Trust, 2023, Installation : porte en aluminium, néon, sculpture en verre, blouse blanche, Dimensions variables

Inner Passenger n°4, 2023, Tirage unique sur alluminium, 100 x 150 x 5 cm

Sans titre, 2023, Huile sur lin, 20 x 20 x 2 cm

Résilience, 2023, Huile sur lin, 20 x 20 x 2 cm

Ludovic Fleury — Paris, France

contact@ludovicfleury.com, Instagram

+33 6 77 15 07 32

Son travail manifeste la complexité des liens entre l’humain, le vivant et la société moderne à travers l’expérience de la maladie chronique. Par la peinture à l’huile, mais aussi l’image numérique et les installations, il cherche à capturer la vulnérabilité et les tensions inhérentes à ce que Susan Sontag appelait la révolte du corps.

En modulant la lumière et les formes par la couleur, l'artiste permute des éléments physiologiques — chair, système nerveux et ossature — en motifs picturaux. Les espaces créés sont liminaux et ambigus. Les frontières entre visible et invisible, entre contrôle et chaos y sont floues. La perception du temps y est étirée, souvent cyclique, propres à la phénoménologie de la maladie.

Inspiré par les distorsions corporelles de Francis Bacon et Edvard Munch, sa pratique met en tension le corps dans l’espace, explorant les rapports entre l’organique et le synthétique en vue de questionner les troubles de la modernité sur notre santé.

Exposition Personnelle

2024

Dysbiose, Ekow Gallery, Paris, FR (à venir)

Exposition collective

2023

Réenchantement, Le Sample, Bagnolet, FR

Portes Ouvertes, Tour Orion, Montreuil, FR

Micro/Macro, Miam, Toulouse, FR
Nuit Blanche, Tour Orion, Montreuil, FR

2022

13,22, Galerie Bertrand Grimmond, Paris, FR

L’autre, Le Sample, Bagnolet, FR

Sexuality, Festival Les Marmittes, Nanterre, FR

2019

La Nuit, 1990 Machine, Nantes, FR

Résidence

2023

Tour Orion, Montreuil, FR

Publication

2023

Edition n°5 Micro/Macro, Miam Magazine, FR

Presse

2021

Portrait, Ludovic Fleury, Un Petit Tour Magazine, FR